Krea 2 (K2) est le premier modèle d’image fondationnel de Krea, construit en interne de zéro et conçu autour de l’esthétique et du contrôle créatif plutôt que de la seule fidélité au prompt. Le modèle est positionné comme un médium créatif pour générer la première image : un point de départ pour l’exploration, la découverte de styles et la définition d’une direction visuelle, que ce soit pour des rendus artistiques, illustratifs, photographiques ou expérimentaux.

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À quoi sert K2

K2 est optimisé autour de deux idées : la diversité esthétique et le contrôle esthétique. Concrètement, cela signifie qu’il est conçu pour restituer un large éventail de langages visuels, de l’imagerie brute façon pellicule et de la photographie de studio à l’illustration, au design graphique, à la peinture numérique, ainsi qu’à des styles plus expressifs ou inhabituels souvent aplatis par le « look IA » d’autres modèles. La vision de Krea est que la plupart des modèles comprennent bien ce qui doit figurer dans une image, mais contrôlent moins bien à quoi cette image doit ressembler. K2 est construit pour combler cet écart en donnant aux utilisateurs un contrôle direct sur la direction stylistique, la variation, les références et le façonnage du goût via des entrées visuelles, au lieu de s’appuyer uniquement sur la formulation du prompt.

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Principes fondamentaux du produit

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1. L’exploration d’abord

K2 est conçu pour soutenir une génération d’images exploratoire, en particulier au début d’un processus créatif, lorsque l’idée est encore en train de se former. Des prompts simples peuvent produire un éventail varié de résultats, aidant les utilisateurs à découvrir différentes directions esthétiques avant de se resserrer sur un style ou un concept plus précis. Cela rend K2 particulièrement utile pour la découverte de concepts, l’exploration d’ambiances et la génération d’une image de départ convaincante qui pourra ensuite être affinée, éditée, transformée en vidéo ou utilisée dans d’autres workflows Krea.

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2. Le style comme entrée contrôlable

Une idée centrale derrière K2 est que le style doit être quelque chose que les utilisateurs peuvent explicitement guider, mélanger, renforcer, atténuer et expérimenter, plutôt qu’un adjectif vague dans un prompt textuel. Le système de style de K2 permet aux utilisateurs d’appliquer une ou plusieurs images de référence, de transférer des composantes stylistiques dans une nouvelle génération et d’ajuster la force avec laquelle chaque référence influence le résultat.

1. Commencez par entraîner un nouveau Lora
   (remarque : l’entraînement du Lora prend quelques minutes avant que vous puissiez l’utiliser dans votre prompt d’image)

2. Sélectionnez le Lora dans le générateur d’images
   
3. En sélectionnant le % d’influence, vous devriez voir le résultat dans l’image générée
   

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3. Un médium créatif brut

K2 n’arrive pas avec un point de vue. C’est justement le but. Là où la plupart des modèles imposent discrètement une esthétique maison — un certain lissage, une finition reconnaissable — K2 se retient, laissant au créateur le soin d’imposer la sienne. Poussez-le, orientez-le, combinez-le avec d’autres outils, cassez-le délibérément. Le modèle suit.

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Fonctionnalités clés

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Workflow text-to-image

K2 prend en charge le prompting text-to-image traditionnel, mais l’expérience visée est plus exploratoire que déterministe. Avec un prompt simple, le modèle peut renvoyer des résultats qui diffèrent sensiblement en médium, composition et traitement esthétique, aidant les utilisateurs à découvrir des possibilités qu’ils n’avaient peut-être pas encore entièrement formulées en mots. À mesure que les prompts deviennent plus précis, K2 conserve une certaine variété tout en resserrant la direction visuelle. Par exemple, ajouter une formule stylistique telle que « illustration sérigraphie rétro, palette orange et marron » peut recentrer les résultats tout en laissant de la place à l’amplitude créative.

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Références de style

Les références de style sont l’une des capacités emblématiques de K2. Téléversez une image de référence, et K2 en extrait les composantes stylistiques telles que la palette, la texture, la qualité tonale et la direction visuelle globale, puis transfère ces caractéristiques vers un nouveau prompt. Ajustez l’intensité de style pour contrôler l’influence de la référence sur le résultat. Des intensités faibles laissent la référence guider légèrement la génération, tandis que des intensités élevées rapprochent le résultat du style source. K2 prend également en charge plusieurs références de style, permettant aux utilisateurs de combiner des signaux visuels provenant de plusieurs sources dans un même résultat. Cela rend les S-Refs utiles non seulement pour la fidélité, mais aussi pour construire de nouvelles esthétiques hybrides à partir de références existantes.

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Quand utiliser les S-Refs

Utilisez les références de style lorsque le brief dépend de la préservation du langage visuel d’une image ou d’un ensemble d’images spécifique. Elles sont particulièrement utiles pour transférer une palette, une texture, un style d’illustration, un traitement photographique ou une sensibilité graphique sur un sujet différent.

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Moodboards

Les moodboards étendent le workflow de guidage stylistique de K2 au-delà d’un petit ensemble d’images de référence. Selon le matériel produit fourni, les moodboards peuvent utiliser plus de quatre images et s’appuient sur un système d’analyse plus complexe qui prend en compte non seulement le style, mais aussi les concepts, les personnages, les expressions et l’ambiance globale de l’ensemble. Avant utilisation, le board est analysé. Cette analyse génère trois sorties : un profil de goût (Taste Profile), un ensemble de mots-clés (Keywords) et un ensemble d’éléments à éviter (Avoids). Ensemble, ils permettent de traduire un ensemble d’images soigneusement choisi en une direction visuelle réutilisable pour la génération.

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Sorties des moodboards

Les moodboards conviennent mieux à la définition d’une direction générale qu’au transfert de style direct. Plutôt que de reproduire fidèlement une seule image, ils aident K2 à générer dans la gamme d’ambiances, de concepts et d’esthétiques suggérée par un ensemble curaté. Cela les rend utiles pour le worldbuilding, l’exploration de campagnes, la cartographie du goût et le développement visuel en phase initiale.