"La réalité est tellement ennuyeuse" – Podcast Krea avec Boldtron, Serialcut et Remembering_orion

Par l'équipe Krea. Un entretien podcast Krea enregistré à New York.

"La réalité est tellement ennuyeuse, mec. C'est tellement ennuyeux."

Dans notre première conversation podcast Krea, Victor s'est assis à New York avec Boldtron, Elena Perez et Sergio, également connu sous le nom de Serialcut, pour parler d'IA, de confiance créative et du bonheur étrange de créer des choses qui ne pourraient exister autrement.

Ce n'est pas une transcription de chaque réponse. C'est un montage court des idées qui revenaient sans cesse : l'IA comme étincelle créative, l'importance de l'auteur, et pourquoi l'idée compte toujours plus que l'outil.

L'IA me rend heureux

Boldtron a décrit sa relation avec l'IA très simplement :

"Mon slogan est, l'IA me rend heureux."

Avant que les outils d'image IA ne deviennent grand public, Boldtron expérimentait déjà avec des notebooks précoces, des générations lentes et des flux de travail image-à-image. Les outils étaient rudimentaires, mais quelque chose a cliqué. Ils lui ont donné un moyen de réfléchir à la matérialité, aux mondes surréalistes et aux idées visuelles à une vitesse qui semblait impossible avec les anciens processus.

Il a décrit cette première période comme une sorte d'électricité créative : des outils changeant constamment, des flux de travail apparaissant du jour au lendemain, et la sensation que chaque nouveau modèle ouvrait une autre porte.

"Je me réveille le matin et je me dis, c'est la réalité dans laquelle je vis en ce moment, créativement parlant. Je suis tellement excité."

Le travail de Boldtron

L'idée vient en premier

Un grand thème de la conversation était que l'IA ne remplace pas l'idée. Au contraire, elle rend plus facile de remarquer l'absence d'une idée.

Boldtron a parlé d'ateliers où les étudiants commencent avec leurs ordinateurs portables fermés. Avant les prompts ou les modèles, ils commencent avec du papier et une question : que voulez-vous vraiment créer ?

"Oubliez ce que vous pouvez faire avec l'IA et pensez à ce que vous voulez faire."

Ce point a été repris par Sergio, qui vient de plusieurs décennies de production CGI. Pour lui, l'IA a changé le processus car elle lui permet de passer de l'idée à l'image plus directement, sans traduire chaque décision à travers un grand pipeline de production.

Pour la première fois, je sens vraiment que je suis le créateur.

Elena a décrit une ouverture similaire sous un autre angle. Son projet Remembering Orion utilise l'IA pour construire des images à partir d'histoires anciennes, de théories alternatives, de vieux livres, de symboles et de lieux imaginés. Pour elle, l'outil a rendu possible la création visuelle des parties manquantes de l'histoire.

Contre la réalité ennuyeuse

La conversation revenait sans cesse à la même idée : l'IA est la plus intéressante quand elle n'imite pas simplement la réalité.

Boldtron a parlé de résister à la pression de rendre chaque image photoréaliste. Son travail tend vers une matérialité surréaliste, des surfaces impossibles, des réalités parallèles, et des images qui semblent être créées plutôt que générées.

Créez les choses que vous souhaiteriez voir exister.

C'est peut-être le résumé le plus clair de l'entretien. L'IA n'est pas précieuse parce qu'elle peut faire plus d'images. Elle est précieuse quand elle aide les artistes à créer des images qui se rapprochent de leur propre imagination.