Descripción general
La mayoría de las imágenes generadas por IA sufren de texturas blandas, contraste quemado y una similitud en sus composiciones y estilos que las hace instantáneamente reconocibles como artificiales. Krea 1 se construyó específicamente para arreglar eso. Produce texturas altamente realistas y nítidas en una amplia variedad de estilos, aprovechando un profundo conocimiento artístico para hacer imágenes que simplemente ya no parecen de IA.
Krea 1 está disponible públicamente para todos los usuarios. Puedes empezar a generar en krea.ai/image
Cómo empezar
- Ve a la generación de imágenes — Navega a krea.ai/image y selecciona este modelo desde el menú desplegable.
- Selecciona Krea 1 — Abre el selector de modelo y elige Krea 1. Aparece bajo Fast Models.
- Escribe tu prompt — Describe lo que quieres ver. Incluye sujeto, escenario, ambiente, iluminación y estilo para mejores resultados.
- Elige tu proporción — Selecciona el formato que se adapte a tu caso de uso: vertical, horizontal o cuadrado.
- Agrega referencias de estilo (opcional) — Sube hasta 3 imágenes de referencia para guiar el estilo visual. Usa el deslizador de peso de estilo para controlar su influencia.
- Genera — Haz clic en Generar. Krea 1 devolverá hasta 4 variaciones de imagen en unos 6 segundos.
- Itera — Elige tu mejor resultado y refínalo en la herramienta de Edición o Enhancer, o ajusta tu prompt y genera de nuevo.
De un vistazo
| Característica | Detalle |
|---|
| Velocidad | Rápida (3/3) — uno de los modelos más rápidos disponibles |
| Tiempo de generación | ~6 segundos por lote |
| Tamaño del lote | Hasta 4 imágenes generadas simultáneamente |
| Resolución nativa | 1.5K (escalable a 4K) |
| Créditos | 6 por generación |
| Soporte LoRA | Sí — aplica estilos personalizados entrenados |
| Sistema de referencia de estilo | Sí — sube imágenes para transferir su estilo a tu prompt |
Cuándo usar Krea 1
| Úsalo cuando | Evítalo cuando |
|---|
| Quieres imágenes artísticas, editoriales o estilizadas que no parezcan de IA | Necesitas composiciones muy precisas y estructuradas con exactitud anatómica exacta |
| Estás aplicando un estilo LoRA personalizado | Necesitas realismo fotográfico sin interpretación artística |
| Quieres usar una imagen de referencia para definir el estilo visual | Tu prompt requiere una salida altamente literal y técnica |
| Quieres resultados rápidos sin gastar muchos créditos | |
| Estás explorando direcciones creativas e iterando rápidamente | |
Casos de uso comunes
- Fotografía de producto: visuales para ecommerce y marketing
- Arte conceptual: preproducción de juegos y cine
- Visualización arquitectónica: renders fotorrealistas
- Moda y belleza: imagen editorial y de campaña
- Fotografía de stock: creación de imágenes de calidad comercial
Rendimiento y resolución
Velocidad
Krea 1 genera un lote de hasta 4 imágenes en aproximadamente 6 segundos, uno de los tiempos de generación más rápidos disponibles para un modelo de esta calidad. Verás una vista previa en tiempo real mientras se crea tu imagen.
Resolución
Krea 1 admite 1.5K de resolución nativa. Para salidas finales y trabajo profesional, puedes escalar a 4K usando el Enhancer de Krea. Para iteración rápida y bocetos, se recomienda empezar en 1K para mantener la generación rápida y eficiente en créditos.
Proporciones admitidas
| Categoría | Proporción | Descripción |
|---|
| Horizontal | 4:3 | Proporción clásica de fotografía |
| Horizontal | 3:2 | Estándar de cámara profesional |
| Horizontal | 16:9 | Formato panorámico y de video |
| Horizontal | 2.35:1 | Panorámico cinematográfico |
| Cuadrado | 1:1 | Optimizado para redes sociales |
| Vertical | 4:5 | Vertical de Instagram |
| Vertical | 2:3 | Fotografía vertical estándar |
| Vertical | 9:16 | Formato móvil y Stories |
Consejos de prompt
Escribir prompts efectivos
- Sé específico sobre iluminación, composición y estilo — los prompts vagos producen resultados genéricos
- Usa términos técnicos de fotografía o dirección de arte para una salida más precisa, por ejemplo, “profundidad de campo reducida”, “hora dorada”, “tomado en 35mm”
- Combina ambiente abstracto con detalles visuales concretos — “melancólico, tarde nublada, aparcamiento vacío, paleta apagada” funciona mejor que “foto triste”
- Krea 1 es más creativo que literal — apóyate en el ambiente y la atmósfera más que en especificaciones técnicas rígidas
Usar referencias de estilo
- Sube hasta 3 imágenes de referencia para orientar el estilo visual
- Ajusta el deslizador de peso de estilo para controlar cuán fuerte influye la referencia en la salida
- Prueba mezclando distintos estilos artísticos a través de múltiples referencias para resultados híbridos únicos
Consejos de resolución
- Comienza en 1K para iteración rápida — es más veloz y usa menos créditos
- Cambia a 4K para salidas finales y entregables profesionales
- Ten en cuenta el tamaño del lote y del archivo cuando generes en resoluciones más altas
Ejemplos
Fotografía de producto
Para la fotografía de producto en Krea, las variables más importantes son superficie y fondo, iluminación, composición y el mundo de marca en el que quieres que se ubique la imagen. Empieza describiendo el producto con precisión: material, acabado, forma y cualquier detalle clave como etiquetas o herrajes. Luego define la superficie sobre la que se apoya, la dirección y calidad de la luz, y el ambiente general.
Términos como “profundidad de campo reducida”, “tomado en formato medio” y “calidad de estudio” empujan la salida hacia un acabado más pulido y profesional. Cuanto más específico seas sobre luz y materiales, más se acercará el resultado a lo que estás imaginando.
A sleek matte black glass skincare serum bottle, minimal white label reading "Midnight Serum," placed on a dark grey slate surface with a small sprig of dried botanicals to the left. Single soft light source from the upper left casting a gentle shadow to the right, cool color temperature, clean and minimal composition, slight reflection on the slate surface. Luxury skincare brand aesthetic, shallow depth of field, shot on medium format, studio quality, photorealistic, 8K.
Arte conceptual
A weathered stone fortress perched on the edge of a volcanic cliff, lava flows visible in the chasm below casting an upward red glow across the battlements, iron gates reinforced with dark runes etched into the metal, a hooded figure standing at the entrance holding a staff topped with a dim amber crystal. Scattered torches line the approach path, embers drifting upward in the heat. The sky is a bruised purple with low ash clouds. Dark fantasy game art style, high detail on stonework and fabric textures, dramatic volumetric lighting, hero environment concept art, Unreal Engine 5 quality
Arquitectura
Los prompts arquitectónicos más efectivos siguen una fórmula simple: Tipo de edificio + Materiales + Contexto + Iluminación + Palabras clave de calidad. Cada componente cumple una función específica y el orden importa — esencialmente estás dando un brief a la IA de la misma forma en que darías un brief a un artista de visualización, pasando del sujeto amplio al detalle fino. El tipo de edificio establece qué estás generando.
Modern residential house, white stucco facade, large glass windows, concrete base, surrounded by mature trees and green lawn, warm late afternoon sunlight, photorealistic, architectural photography, 4K
Moda
El prompteo de moda en Krea premia la especificidad. Fija primero la prenda, incluyendo tela, silueta, corte y cualquier detalle distintivo como herrajes o estampado, luego la pose, la expresión y la luz. La luz hace más trabajo que casi cualquier otra cosa en fotografía de moda, así que sé preciso al respecto: sol duro de mediodía, difusión suave de estudio y grano de película producen resultados completamente distintos. Vale la pena incluir también referencias estéticas.
Nombrar una marca, un fotógrafo o una publicación le da al modelo un objetivo estilístico claro y empuja la salida hacia una editorial real en lugar de una imagen de moda genérica.
A full-length fashion photograph of a tall, lean Black woman with a shaved head crouching low against a painted concrete wall, her back resting against the surface, eyes half-closed and directed at the camera with a relaxed, confident expression. She is wearing a soft pale yellow oversized mohair cardigan with gold buttons, wide-leg cream trousers pooling at the ground, a delicate gold chain necklace, and white leather pointed flats. The wall behind her is painted in two tones — mint green above, white below — with a visible shadow falling across it from strong direct sunlight. The ground beneath her is terracotta-toned concrete. Hard Mediterranean midday light, warm shadows, muted earthy color palette, shot on film, slight grain, contemporary fashion editorial, Sézane lookbook aesthetic, portrait format.
